Sobre Liz Bicalho
Pesquisa em expressionismo abstrato — técnica mista, texturas táteis e suportes reciclados. Uma pintura sem mediação de pincel, feita directamente com as mãos.
Meu trabalho no expressionismo abstrato investiga a vitalidade, a curiosidade e o dinamismo da juventude como um refúgio terapêutico diante do caos contemporâneo.
Por meio de uma prática experimental de técnica mista, combino a fluidez das tintas acrílicas, aquarelas e aerossóis com a densidade física de materiais como gesso, areia e bicarbonato de sódio.
Minhas pinturas manifestam uma energia fundamentalmente feminina: uma força acumulada que anseia por exploração e experiência, mas que encontra, no próprio ato de pintar, instantes de silêncio, ancoragem e absoluta paz.
Da artista
Sou artista expressionista abstrata e trabalho com técnica mista, utilizando materiais como tinta acrílica, aquarela em bisnaga, guache, aerossol, giz pastel oleoso e seco, além de gesso, areia e bicarbonato de sódio para a construção de texturas.
Meu trabalho é repleto de cores, em sua maioria vivas e saturadas, mas venho explorando também as cores pastéis, sem perder a vitalidade dos quadros. Além do aspecto visual, valorizo as texturas e as camadas dos materiais, assim como a escolha dos suportes: tecidos e painéis de compensado ou eucatex reciclados, coletados de fábricas de madeira e têxteis.
A arte é um respiro em meio ao caos, à correria e à ansiedade. É onde consigo retornar à tranquilidade da infância no sítio da minha avó, suja de tinta dos pés à cabeça. Meus quadros são a energia, claramente feminina, acumulada dentro de mim: a vontade de descobrir, viver e experienciar, mas também a tranquilidade de quem encontra paz, ainda que por alguns instantes.
Mércia — a origem
Minhas técnicas são profundamente inspiradas em minha avó materna, Mércia, também artista plástica. Passei grande parte da infância em seu sítio, pintando, descobrindo e explorando novas técnicas e materiais.
Hoje, reconheço com clareza a origem de muitas das minhas referências e escolhas quando visito minha avó e percebo, ao mesmo tempo, a semelhança e a autenticidade entre nossas obras.
O corpo como instrumento
Minha prática artística abdica do pincel como ferramenta de mediação. Ao pintar directamente com as mãos, transformo o expressionismo abstrato em um registro fenomenológico do corpo.
O ato de espalhar misturas densas de gesso, areia e bicarbonato sobre suportes de madeira reciclada exige um embate físico e tátil direto com a matéria — uma resposta crítica à desmaterialização do mundo digital.
Referências teóricas que fundamentam a prática
Fenomenologia da Percepção
Maurice Merleau-Ponty
Não conhecemos o mundo apenas com a mente, mas por meio do corpo. O corpo é nosso meio de comunicação com o mundo.
Ao abolir o pincel, a artista escolhe o contato direto da pele com a matéria. A pintura torna-se extensão do tato — a tela registra a pressão dos dedos, o calor do corpo e os seus limites físicos.
Antipintura & Action Painting
Pollock · De Kooning · Duchamp
No expressionismo abstrato clássico, o gesto da artista é central. Ferramentas não convencionais aproximam a prática do conceito de ready-made de Duchamp aplicado ao processo de pintura.
A luta entre intenção, textura do bicarbonato e areia, e a dureza da ferramenta cria o acaso e o erro controlado que dão vitalidade às obras.
Retorno ao Sensório-Motor
Jean Piaget
Na infância, entendemos o mundo tocando, espremendo, sujando e sentindo texturas. A vida adulta tende a substituir essa experiência pelo olhar e pelo intelecto.
Pintar com as mãos é um ato de resistência psicológica — uma regressão consciente e curativa à infância. Um choque de realidade tátil diante das telas lisas do mundo digital.
Em breve — histórico de exposições e cobertura de imprensa.
Para aquisições, parcerias, curadoria e imprensa.